油畫(huà)藝術(shù)誕生于14世紀初期，基本上跟文藝復興開(kāi)始的時(shí)間吻合，到現在已經(jīng)走過(guò)了將近700年歷史，是尼德蘭繪畫(huà)大師楊凡艾克改進(jìn)蛋彩畫(huà)的技法后發(fā)明出來(lái)的。創(chuàng )作一幅蛋彩畫(huà)的繪畫(huà)材料很多，有10多種，主要包括雞蛋清，用來(lái)跟礦物質(zhì)顏料粉調和后做色彩用，亞麻仁油、薄荷油、酒精等液體用來(lái)稀釋顏料，并增加一定的畫(huà)面效果。
蛋彩畫(huà)最大缺陷是，必須在涂有一層石膏粉的木板上作畫(huà)，或者在粉刷過(guò)石灰的濕墻面作畫(huà)，不論哪種材料和畫(huà)法，都讓蛋彩畫(huà)創(chuàng )作起來(lái)很繁瑣，不利于批量創(chuàng )作，因此，它被油畫(huà)取代是必然的事情。
油畫(huà)誕生幾十年后，藝術(shù)巨匠達芬奇進(jìn)一步改進(jìn)了油畫(huà)的創(chuàng )作技法和審美規則，具體表現在造型和色彩方面遵循客觀(guān)規律，以寫(xiě)實(shí)為根本。
在塑造表現對象時(shí)，要求跟原物保持一致，畫(huà)什么必須像什么，畫(huà)得不像就則認為是失敗的作品。同時(shí)在設色方面，要求高度還原物象的自然色，越接近自然色被認為調色水平越高超。
這些要求讓油畫(huà)非常接地氣，具備了濃郁的生活氣息，能活靈活現表現任何物象，任何觀(guān)者欣賞起來(lái)，不會(huì )出現看不懂的情況。
達芬奇的創(chuàng )作方法被當做教條一代代傳承下來(lái)，直到現在依然被廣泛采用，世界各地的油畫(huà)創(chuàng )作依然是以寫(xiě)實(shí)作為主要技法，這就讓任何國家和民族的男女老幼看到一幅油畫(huà)作品時(shí)，如同聽(tīng)到了世界語(yǔ)，沒(méi)什么理解上的障礙。況且，油畫(huà)具有強烈的裝飾效果，題材內容豐富，適合任何場(chǎng)所懸掛，這些是油畫(huà)能成為世界主流繪畫(huà)的根本原因。
韓干《牧馬圖》
國畫(huà)誕生于春秋戰國末年，到現在已有2200多年歷史，比起油畫(huà)，歷史要久遠很多。國畫(huà)從誕生到南宋這1300余年時(shí)間，可以說(shuō)，在造像和色彩上也非常追求寫(xiě)實(shí)效果，從隋朝、唐朝、北宋時(shí)期流傳下來(lái)的精致細膩的工筆畫(huà)里，如展子虔《游春圖》，吳道子《送子天王圖》，韓滉《五牛圖》，韓干《牧馬圖》，宋徽宗《芙蓉錦雞圖》、張擇端《清明上河圖》等作品，完全能看出，國畫(huà)在那段時(shí)間對寫(xiě)實(shí)性要求很高，而那時(shí)的國畫(huà)，也是任何人都能看懂的視覺(jué)藝術(shù)。
但從南宋開(kāi)始，文人畫(huà)顯示出頑強的生命力，逐漸成為國畫(huà)領(lǐng)域里的主流，文人畫(huà)常常借助文學(xué)上的象征隱喻手法，表達畫(huà)家個(gè)人心中的情懷和理想，拋棄了對形似的追求，轉向對物象神韻、精神、品質(zhì)等方面的發(fā)掘，同時(shí)，畫(huà)家常常喜歡把筆墨的趣味跟傳統儒釋道文化結合起來(lái)，表達一種哲學(xué)觀(guān)。
這種做法無(wú)疑大大增加了國畫(huà)的欣賞難度，導致許多人面對國畫(huà)，很難把握清楚畫(huà)家究竟要表達什么，對國畫(huà)的傳播和普及，也造成了非常大的影響，尤其國外人面對國畫(huà)，根本看不明白國畫(huà)的內涵，因此，國畫(huà)很難走出國門(mén)，變成世界性繪畫(huà)。
