8大秘籍
1、爵士舞蹈動(dòng)作中要分清“平均節奏、符點(diǎn)、切分”的區別――注意“滿(mǎn)、趕、閃”的不同與特點(diǎn)。
2、強調舞蹈動(dòng)作時(shí)意念、感覺(jué)的重要性――“心里沒(méi)有，身上白走”。
3、強調舞蹈動(dòng)作過(guò)程中哪里主動(dòng)、哪里被動(dòng)，舉“云間轉腰”為例――“移帶手、含讓手、腆推手”也可稱(chēng)“肩帶手、身讓手、胸推手”。
4、要求慢板動(dòng)作中連貫圓潤，快速動(dòng)作要干凈利索――“慢而不斷、快而不亂”。
5、“立如松、動(dòng)如風(fēng)、靜若處子、動(dòng)若脫兔”――比喻靜止時(shí)要心態(tài)穩重、動(dòng)作時(shí)要敏捷靈活
6、“如行云流水、藕斷絲連、點(diǎn)中有線(xiàn)”――形容動(dòng)作要流暢通順、連綿不斷、節奏分明。
7、要求舞蹈動(dòng)作中要有延伸感――“形已止、意無(wú)窮、動(dòng)已靜、神未止”。
8、形容動(dòng)作要從內到外的感覺(jué)――“心與意合、意與氣合、氣與力合”。
踢、踢、踢――踢腿組合
跳爵士舞舉手投足要協(xié)調，除了手的動(dòng)作要配合著(zhù)身體的扭動(dòng)，腿部動(dòng)作很重要。
一起來(lái)?yè)u擺――擰胯組合
送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動(dòng)是爵士舞的主要特點(diǎn)。隨著(zhù)強勁的音樂(lè )節奏，擰胯、扭動(dòng)身軀，在進(jìn)退之間釋放激情與婀娜。
隨著(zhù)音樂(lè )，腿向前跨步或退步，彎曲膝蓋，將胯頂向一側，要注意手的動(dòng)作配合擰胯動(dòng)作，以保持身體平衡與美感。
如何練習控制?
首先是肢體方面的技巧，比如手臂發(fā)力的時(shí)候通過(guò)肘關(guān)節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體里，并且保持動(dòng)作標準性而不是把手臂伸直，將力量完全釋放出去。然后是肌肉方面的強化，這方面就比較簡(jiǎn)單了。就是通過(guò)仰臥起坐、俯臥撐等練習來(lái)增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比較靈魂層次的方面，就是通過(guò)音樂(lè )或舞蹈運用身心和情感來(lái)抒發(fā)自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出于身體本能的對舞蹈動(dòng)作的控制和歌曲意境的融合。
如何練習爆發(fā)?
對于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，力度的控制確實(shí)是需要花時(shí)間來(lái)練習與強化的。一般來(lái)說(shuō)，通過(guò)一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天堅持用10到15分鐘練習仰臥起坐、俯臥撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間。相信一個(gè)月后的你就會(huì )感覺(jué)到區別的。并且大家不用擔心手臂會(huì )變粗，腿變粗等，我們需要練習的是“爆炸點(diǎn)”，而不是將自己練成“猛男”或者“猛女。”另一方面就是要知道每個(gè)動(dòng)作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進(jìn)去。不要著(zhù)急，總有個(gè)過(guò)程。
以前學(xué)其他風(fēng)格的，現在能學(xué)jazz嗎?
其實(shí)無(wú)論自己是以什么風(fēng)格為主，都不要局限于自己學(xué)習的空間。接觸的風(fēng)格越多對自己越有利，在眾多的風(fēng)格中能清楚的找到適合自己的風(fēng)格并把其他風(fēng)格的融入其中使自己的舞蹈元素更多元化、舞蹈知識更豐富。是百利而無(wú)一害的'好事情。所以大家可以放心的學(xué)習爵士舞。
如何調整張力與力度?
在張力與力度之間，個(gè)人認為張力比較重要。而張力越大，力度就越會(huì )受到影響;反之力度越大張力也會(huì )相對減弱。這就是為什么我很佩服外國舞者的原因，也是我一直在努力改變自己的原因。還有對于中國舞者來(lái)講，要把張力和力度同時(shí)做到比較困難，畢竟身體素質(zhì)和外國人不一樣。只有不斷的練習再練習。強化肌肉素質(zhì)，讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時(shí)存在的可能。
怎么才能加強律動(dòng)?
首先多聽(tīng)音樂(lè )，什么類(lèi)型的都要聽(tīng)。比如說(shuō)HIP-HOP、R&B、POP、Reggae，House等。律動(dòng)先是大腦對音樂(lè )的理解，然后是身體對音樂(lè )的感覺(jué)，最后再是律動(dòng)。但是總而言之就是要多練習。不同的風(fēng)格都要學(xué)習下，接觸下。讓身體接觸不同的舞蹈動(dòng)作，以便讓身體靈活性與協(xié)調性得到提高。最后是情緒上的律動(dòng)，舞蹈的最終表現就是情緒的表現。無(wú)論是什么風(fēng)格，由情緒來(lái)帶動(dòng)肢體由肢體來(lái)提升情緒!所以在多聽(tīng)、多跳的同時(shí)也練習到了情緒或者有意識的去練習自己的情感，訓練自己的對于情感上的控制與律動(dòng)。
一支舞如果只是一味的去爆發(fā)而不去控制，就會(huì )給人一種不穩定的感覺(jué)，就會(huì )導致這支舞的感覺(jué)很散，因此，跳好爵士舞還要做到收放自如。而控制力剛好就是彌補這些問(wèn)題的關(guān)鍵。那么如何去控制呢?十堰舞蹈培訓老師來(lái)為大家介紹一下！
1.腳下的力量。十堰舞蹈培訓老師介紹到，在練習爵士的過(guò)程中，舞者腳下的力量都是不可或缺的，因此在跳舞的時(shí)候，我們的腳必須要抓緊地面，以此來(lái)避免因為爆發(fā)力而導致重心不穩。
身體部位的力量。舞者的身體某一個(gè)部位在做動(dòng)作時(shí)，身體的其他部位也是有力量的，舞者在做手上動(dòng)作的同時(shí)，身體的其他部位需要用力收緊，而不能放松。
2.動(dòng)作的穩定。十堰舞蹈培訓老師談到，爵士舞者在隨著(zhù)拍子練習時(shí)，每一個(gè)拍子所對應的動(dòng)作都要停穩，不要讓自己的身體在停拍的時(shí)候晃動(dòng)。如果一個(gè)動(dòng)作爆發(fā)出去的力量是五成，那么我們至少要花七成的力量將動(dòng)作收回來(lái)，所以跳舞時(shí)想要做到收放自如是非常困難和辛苦的。
3.肢體方面的技巧，比如手臂發(fā)力的時(shí)候通過(guò)肘關(guān)節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體里，并且保持動(dòng)作標準性而不是把手臂伸直，將力量完全釋放出去。然后是肌肉方面的強化，這方面就比較簡(jiǎn)單了。就是通過(guò)仰臥起坐、俯臥撐等練習來(lái)增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。是比較靈魂層次的方面，就是通過(guò)音樂(lè )或舞蹈運用身心和情感來(lái)抒發(fā)自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出于身體本能的對舞蹈動(dòng)作的控制和歌曲意境的融合。
